Mi obra nace de una búsqueda por entender cómo percibimos el mundo y qué elegimos ver en él. Pinto cielos, nubes y escenas aparentemente serenas que, al observarlas con detenimiento, revelan tensiones más profundas: el impacto humano en la naturaleza, las contradicciones del progreso y las estructuras invisibles que moldean nuestra realidad.

Trabajo desde el realismo en óleo como una forma de detener el tiempo. En un contexto dominado por la inmediatez, mi proceso es lento, casi meditativo. Cada trazo es una invitación a mirar con más atención, a cuestionar lo evidente y a reconectar con lo esencial.

Las nubes son un elemento central en mi obra. Me interesa su naturaleza ambigua: están en constante transformación y, sin embargo, todos proyectamos algo en ellas. Funcionan como metáfora de la percepción humana, de cómo nuestras experiencias condicionan lo que vemos.

A través de elementos sutiles introduzco fricciones en lo cotidiano. Me interesa ese momento en el que lo bello incomoda, cuando la estética atrae pero el mensaje obliga a detenerse.

No busco dar respuestas, sino generar preguntas.